只要是真的喜欢艺术，真的愿意把艺术作为自己今后人生的事业的孩子，你哪怕再困难，我都会想办法帮你的。

你说你马上高三，

如果速度快的话，五月底就可以进入画室集训，

换言之，也就是进入画室集训的最早期——六月初的正式美术高考集训，一直集训到十一月底或十二月初的美术高考，

满打满算还有半年的学美术时间，

这么说吧，每年起码有15%的考生都是跟你一样这么操作的，有的人能考到高分，而有的人连最低分数线都过不了，

那么作为一个零基础，在这么有限的时间里到底该怎么去学呢？

请谨遵以下几点：

零基础作为白纸之所以会存在优势，

是因为市面上除北京以外的所有集训前的艺考教育都是扯淡，

是的，很多学生在集训前画了好几年，有很多手头功夫的积累，可他们真的是脑袋空空，造型知识的理解一塌糊涂，

这些所谓的手头功夫反而会拖累他们，

而且这些所谓的经验，也会让他们在集训初期打基础的时候漠视基础理论知识，到中后期，反而会因为基础知识的不足而被白纸赶超，

究其根源，轻视傲慢+错误的造型观念，这二者一旦被植入脑海，它们所带来的危害比零基础的白纸要严重得多的多，

很多集训老师对零基础的孩子反而比较喜欢，

因为零基础意味着你接受他的信息是直截了当的，不会被过往过时的错误的造型观念绊脚，更不容易走弯路。

3、不要拘泥于“画功”“手头功夫”这些虚无的内容上，而是专心把这段时间的学习称之为“对造型知识的实践”，你不是来磨练技术的，你是来学习造型知识的，只有摆正这个思想，你的进步才能达到最高效。

4、4是对3的补充：不要试图盲目地用手头上的努力去取代大脑应该思考的那部分。

5、一切能力提升，最终要通过考试去检验。

接下来我会展开来讲：

什么叫务实？举个例子——

可是，最让我想不明白的是，

他们不去练自己薄弱的，反而去练自己已经掌握熟练的，他们常常拿着一小时的双人速写、十分钟的速写人头、常规的照片训练来安慰自己，

甚至骗自己，认为自己很强，没考好只是运气不好，下次考题抽到自己熟悉的就能高分，

同学们啊，清醒一点！

请冷眼旁观你自己，

联考是不会让你这么舒服的，你要训练难点，你要训练考点，

你的最终成果还要落实到限定时间的训练中去检验到底能发挥出几成，

所以训练要务实。

四、理解老师讲解的知识，紧密保持跟老师沟通，定时记忆比疯狂努力有用得多

艺考最重要的并不是什么艺术天赋，

对于造型知识的理解能力或者说智商，它可以直接视为你的“艺考天赋”，很多东西需要观察方式上的转变才能理解，

那么你就能够在很短的练习时间里在画面中落实这个知识点，

很多知识，有的学生刚讲就明白了，有的学生知道联考结束都还是一团浆糊，这是造成他们成绩差异的最大因素，

如果你说你自己理解能力差，没关系，你只要在观念上不要把艺考当作画画，而当作学知识就行，你要深刻明白，你的画面分数高低是你的知识决定的。

再来谈谈记忆，

一幅画落实到高分，细节是繁琐的，甚至核心步骤必须是严谨的，

很多学生是认真听了，也听懂了，可是第二天就全忘光了，

老师需要当个老妈子，日复一日千篇一律地念这些知识点才能真正地把知识点落实下去，才能真正地让学生在画面中执行下去。

而这背后要命的地方在于，如果知识不断遗忘，那么学生的画面就很难进入到下一个境界，他的学习就像是逆水行舟，

所以，

我们仍然要注意对老师的教学进行记忆和背诵，只要你能每天记住不忘，这在长远来看就是巨大的收益，因为你不会因为遗忘而负增长。

再来谈谈沟通，

在知识领域多跟老师反馈沟通的学生，结局是差不了的，

千万不要不好意思，千万不要“自闭”，多问多学，多学多得，

尤其是目前画室的师资分配过于紧张的情况下，

一个老师从早到晚忙死都可能顾不上来所有的学生，这个时候你有问题千万不要藏着捏着，一定要勇敢暴露勇敢解决，不要害怕老师的指责，只要能获得进步一切都是值得的。

终究还是离不开文化成绩，

而且文化成绩也会越来越重要，

希望你重视这一点，

要最后拼了命在艺术分上取得了成果最后反而因为文化课拖了后腿。