致艺考生（一）

观察，是造型艺术的一门大学问，“对比”则是初学者的二字宝典、经常给学子们讲，你会观察了，会对比了，自然就会画画了。首先是观念，观念错了，绘画就会走入误区！至于画不准的问题其实是很好解决的。量堆积起来了，质自然就会高！聚沙成塔，积水成河！没有量的积累，根本就达不到质的提高！

观察分两步，整体观察和局部观察！如何整体观察呢，你如果有空间，可以离座退后几米观察整体效果，要是空间不够的话，就半闭上你的眼睛，看看你画面的大关系。所谓大关系在素描里讲就是黑白灰关系！在色彩里就是讲的整体调子！红调、绿调、蓝调……譬如，你不能把冬天画成绿调，而把春天画却画成秋天的橙黄！这里不是绝对，只是初学者得有一些概念性的常识来垫底！

一张好的色彩作品是要有整体调子的！素描作品则要黑白灰明确！局部观察时，你就得睁大眼睛，仔细观察，走进物体或模特，去把局部里的穿插结构读明白！画模特时固然不能用手去触摸，但你可以触摸自己的面部啊！找那种凹凸感，体块分面！

我在课堂上给学子们讲画面节奏感大关系如同交响乐！画素描时首先要整体观察几分钟，找到客观物体调子最重的区域和最亮的点，然后就是各种值的灰阶！迅速地在你的脑子里形成主观意识，做到胸有成竹，而不是被动的照搬照抄，你一旦陷入这种局面就被动了，此刻你就应该把笔停下来，整理一下思路，照搬照抄的结果就是从头到尾陷入局部描写而失去整体，画面容易出现脏乱差。我用交响乐来比喻画面，比喻大关系，试想，你就是一个指挥家，如果你将乐队里的大、中、小提、鼓、钹、管、弦、不分高低强弱、轻重缓急、先后主次来演奏，管他三七二十一，都给我拼命的响吧，那还能是音乐吗！恐怕谁听了都得短寿吧！噪音啊！这里当然是调侃！可是话丑理端，对于初学画画的孩子来说，这确实是一个经常闯入的误区！因此，对于刚入门的孩子来说，给他们树立一个正确的观念是很重要的。

而这个观念就是如何去观察，如何去对比！